现代艺术浅谈

  进入二十一世纪 ,由于艺术领域越来越和自然领域相分离,他们接纳客观现实的各种刺激,不是任何一个自然片段,而是服从对象的整体的自我主观认识.强调个性别出心裁与中不同,是这个时代的特性,我们的传统美学受到冲击,对美的观念越来越模糊．因此，美的对象所表现的意义越来越不受约束，即：不受逻辑的检验，亦不受实验的检验，他所要得的只是被情感感觉到存在和迫切性而已．这种意义暗示的某个世界，某个既不能用有关事物用语，也不能用有关精神状态的用语去定义的世界．它不是任何外在于对象的东西，而是符合自己的概念，完成使命的对象本身．他们随心所欲的表现，现实被任意夸张变形，所有的这些都是为了更真实地体现内心的总体主观印象．米罗曾这样描述过这种状态：＂我的画是在强烈的感受下开始创作的，这种感受远离实在，其起因可以是画布的一根线，一滴水，或是在这明亮桌上得手印．．．．．．我需要出发点，必须要以最简洁的手发来获得最大的表现力＂．所有的客观对象都让位与主观表达的需要，绘画中的物理真实被歪曲，支解．纵观艺术发展史，人们发现，艺术中没有也不能有一丝不苟的物理真实的复现　，艺术的真实观是在客体存在与主题精神中这条路径上徘徊渡步，时而竭尽全力为求忠与物理真实；时而将它放弃，借机证明主体的存在，这其中时刻都活动着艺术家的主体精神．